Article réservé aux abonnésQui fait la pluie et le beau temps dans la mode ? Les fashion weeks ou les réseaux sociaux ?
Les fashion weeks, ces vitrines du style, sont-elles en train de se faire détrôner par les influenceurs ? Réponse avec une historienne de la mode.
- Publié le 03-03-2024 à 13h09
- Mis à jour le 04-03-2024 à 15h08
Milan, Paris, New York, Londres sont, dès le mois de janvier, les épicentres de la mode. Lors des fashion weeks, les couturiers du monde entier y présentent leurs collections automne-hiver et dictent les grandes tendances à suivre dans les prochains mois. Les fashion addicts ont donc en ce moment les yeux rivés sur les défilés. Même si, au fil des années, les sources d'inspiration évoluent.
Aujourd'hui, nous sommes nombreux à suivre les tendances mode sur les réseaux sociaux. Instagram, notamment, foisonne de photos et vidéos de tenues stylées et inspirantes. Les fashion weeks auraient-elles perdu de leur aura ? Pas tout à fait, nuance Sandrine Counson, historienne de la mode et enseignante à l'Helmo. "La plupart des tendances viennent de la rue, depuis très longtemps. Les bureaux de tendance avec lesquels travaillent les créateurs de mode observent ce qui se passe partout, y compris, donc, dans la rue." Sandrine Counson donne l'exemple de la minijupe. "On dit toujours que Mary Quant a inventé la minijupe mais ce sont en réalité les jeunes filles, dans la rue, qui ont commencé à raccourcir leurs jupes dans les années 60. " Les tendances, au sens large du terme, suivent les évolutions de la société. "L'industrie de la mode rebondit constamment. Elle est résiliente et trouve des manières de se réinventer ", poursuit l'historienne. Le monde de l'image et de la vidéo dans lequel nous vivons façonne donc d'une certaine manière l'univers de la mode.
L'ère des influenceurs
"De nos jours, des personnalités comme Léna Situations (3,9 millions d'abonnés sur Instagram, 2,4 millions sur YouTube et 2,6 millions sur TikTok, NDLR) , sont invitées au premier rang des défilés, là où auparavant on voyait des gens du milieu de la mode ou des stars du milieu artistique comme des acteurs ou des chanteurs." Ces créateurs de contenu, ou influenceurs, donnent leurs impressions sur les défilés. Ils font donc partie intégrante du cycle des tendances. Avec une différence, cependant, par rapport aux stars. "Les gens du milieu artistique portaient gratuitement les robes sur les tapis rouges alors que les influenceurs se font payer pour relayer les tendances car c'est considéré comme un métier."
Le lien avec la rue est également nettement plus évident, beaucoup d'influenceurs, notamment Léna Situations, jouant sur la proximité avec leur communauté. "Pour l'instant ce sont plutôt des relais, mais on peut imaginer qu'ils ont aussi un impact sur la création des tendances, comme les gens de la rue. " Les comptes prônant la slow fashion, dont le nombre d'abonnés ne cesse de croître, est un bon exemple. L'industrie de la mode est forcée de suivre ces évolutions. Elle reste cependant une référence. Celle qui regroupe et partage les tendances observées dans la rue.
La haute couture s'ouvre au public
Depuis le premier défilé filmé, dans les années 80, l'industrie de la mode s'est ouverte au public. "Les budgets com ont explosé", ajoute l'historienne Sandrine Counson. Les grandes marques dévoilent les coulisses de la création, partagent les lieux, décors, sources d'inspiration, castings des mannequins et autres sur leurs réseaux sociaux. Instagram, bien sûr, est devenu un canal de choix pour les créateurs.
Cette démocratisation de la mode par les réseaux sociaux s'est récemment exprimée dans une expo. En juin 2022, Vogue x Snapshat: Redefining the Body, orchestrée par Edward Enninful, directeur de la rédaction européenne de Vogue, permettait à tout un chacun de se glisser (virtuellement) dans les tenues des plus grandes maisons de couture au monde. Balenciaga, Versace, Dior, Gucci, Kenneth Ize, Richard Quinn et Stella McCartney, sept maisons ont participé à cette expérience immersive.
Ils démystifient aussi leur art en s'adonnant aux podcasts. Parmi ceux des grandes maisons, on peut citer Louis Vuitton Extended, 3.55, le podcast de Chanel, ou encore The A.B.C. de la maison Dior.
Les quatre manières de suivre la mode
1.Les réseaux sociaux
Instagram, TikTok et YouTube sont devenus des incontournables pour suivre les tendances mode. Les comptes les plus influents: la Française Léna Situations, l'Italienne Chiara Ferragni, l'Allemande Leonie Hanne ou encore la Brésilienne Camilla Coelho et l'Américaine Danielle Bernstein qui ont lancé leur propre marque.
2.Les défilés en ligne
Les marques elles-mêmes diffusent leurs défilés sur leurs réseaux et leurs sites internet. D'autres comme fr.fashionnetwork.com diffusent en direct tous les défilés des fashion weeks du monde entier. On peut aussi suivre la fashion week de Paris sur le site officiel de la Fédération de la haute couture et de la mode ( fhcm.paris).
3.Les applis et sites des marques
Chaque marque de prêt-à-porter a évidemment sa propre application smartphone. Elles rivalisent d'ingéniosité pour proposer des contenus inédits qui donnent envie d'acheter. La haute couture s'est également engouffrée dans la brèche. Louis Vuitton, Gucci, Saint Laurent proposent des expériences immersives au-delà des défilés.
4.Les magazines spécialisés
On a tendance à l'oublier mais la bonne vieille presse magazine continue à diffuser les tendances mode. Vogue, le plus célèbre des magazines, envoie ses journalistes faire le tri dans les défilés pour en résumer les grandes lignes. Forcément, on les retrouve aujourd'hui principalement sur internet.